星爷搭讪女神,性格内向的人吃不开的原因是什么

星爷搭讪女神，性格内向的人吃不开的原因是什么？

性格内向还是外向，跟吃不吃得开是两码事！

谁说性格内向就吃不开了？

周星驰就是出了名的性格内向，你觉得他会吃不开吗？

梁朝伟就是出了名的性格内向，你觉得他会吃不开吗？

微信软件的研发人张小龙就是出了名的性格内向，你觉得他会吃不开吗？几年不去公司上班一次，腾讯马化腾依然每年花几个亿的工资养着他！

一个人之所以吃不开只有两个原因:第一，没钱；第二，没本事。说你吃不开的意思就是你既没钱，也没有本事！

一个男人暂时没有钱可以，但不能没有本事。没有钱，只要有本事就可以赚到钱；没有本事，你再多钱，也会很快被你败光。所以男人最重要的事情就是修炼自己的本事！

社会对男人是很残酷的，女人改变自己的命运可以嫁人，男人就只能实打实地拼命了。你不对自己狠一点，就别怪别人对你狠！

所以男人年轻时候吃点苦是好事！你看大染坊里面的陈六子，小的时候是一个臭要饭的，没有吃过饱饭，冬天冻得搂着狗睡，吃了多少苦啊！所以他长大成人之后，才干出那么大的生意，财通八方，纵横四海。他老婆总想着让他多纳几个妾多生几个孩子，他说:男人当志在四方纵横天下，天天在家里鼓捣着生孩子算什么事儿啊！

听听这话说的，这才是一个男人啊！

有这种志向的人，还会担心到哪里吃不吃得开吗？

关注我探索理想生活的道路上携手同行！

但最终反水槽点堪称最多的影视作品是哪一部？

《新白娘子传奇》鞠婧祎、于朦胧版绝对能称槽点之最。

一开始即将翻拍《新白娘子传奇》的消息在网上风起。

虽然觉得赵雅芝版《新白娘子传奇》是经典，是不可超越的存在，不过看到鞠婧祎版有叶童、陈美琪二人特别出演，汤镇业、吴大维和王姬等大腕儿友情出演，又非常嗑于朦胧的颜，也不是没有期待的。

毕竟有《三生三世十里桃花》中的仙气飘飘四哥的前车之鉴，于朦胧饰演文弱书生许仙绝对能够撑的起这个角色。

然鹅，我太天真了。

因为最后打败我的不是他们的演技，而是过于奇葩的角色设定与剧情。

八零九零看过赵雅芝版《新白娘子传奇》的小伙伴们都知道，其中白素贞与许仙的结缘在于一千年前，还是小蛇妖的白素贞被捕蛇老人也就是（法海）捕获，差点儿性命不保的时候，被小牧童救下，又是给捕蛇老人吃桃子，又是吹笛子，才救下了白素贞。

于是对白素贞有了救命之恩的凡人许仙，就成了白素贞飞升仙界的最后一道劫，为了这道劫，白素贞嫁许仙，助他开医馆，还生下了文曲星许仕林，最终因为违背报恩之誓言，又水漫金山，被关在雷峰塔下二十年。

二十年后，许仕林金榜题名，孝感动天，才救出了白素贞，助她回到天庭。

总结来说，赵雅芝版《新白娘子传奇》就是一个因为报恩引发一系列故事。

而鞠婧祎版《新白娘子传奇》则完全不同。第一集就从狗血入手，说白蛇素贞初化人身之后便受观音指引来到临安城历练，谁料刚到临安城就与临安小华佗许仙结下梁子，误认对方是以行医为名实则讹钱的骗子。

总之，这是一个误会起始的孽缘，两个人在小青、蜈蚣精、法海等人的助攻下，对各自的菩萨心肠倾佩不已，情愫渐生……

据说做这样的改编，是编剧是害怕现代人不能接受“救命之恩以身相许”的设定，所以把“报恩”改成了“欢喜冤家”。

谢谢，并非不能接受“救命之恩以身相许”，而是不能接受两个由各种狗血误会凑成的“蛇精病”情侣。

陈美琪版小青的设定就是一条修炼五百年的青蛇，她桀骜不驯，顽劣，妖性难除，可从不主动去害无辜之人。

初见时，是她盗取库银，在跟随白素贞之后，做的错事就是前往梁王府盗宝和水漫金山。

可以说，陈美琪版小青给我们看到的是一个非常讨喜的角色，她顽劣、脾气大、却也嫉恶如仇，甚至她的角色讨喜程度有时候都超过了白素贞。

而肖燕版小青，好像更多的时候是无理取闹，缺了一些侠义心肠，更别提小青又变成了龙王的女儿？？角色设定真是有点一言难尽。

相反的，陈美琪版，不论是前期顽劣，义气，还是对许仕林的守护，对白素贞的忠诚都非常的讨人喜欢。

她与张玉堂之间的一段情缘也叫人扼腕，好端端的一对有情人，偏偏得了个“忘字心中绕，前缘尽勾销”的结局。

赵雅芝版《新白娘子传奇》中，许仙的姐姐一直是一个非常令人尊敬的角色，她对待弟弟许仙更多的时候是承担了做娘的责任的，在知道许仙成亲，见到了白素贞之后，她是发自内心的喜欢。

由始至终，她没有对白素贞的身份生出一点儿嫌弃，甚至还不断的为她说话，为她着想。在李公甫好几次怀疑的时候，她总能不经意的岔开话题，甚至在李公甫对白素贞妖怪的身份为难的时候，她也能毫不犹豫的选择威胁李公甫出手相助。

更别提后来白素贞被关雷峰塔，她对白素贞的思念，对许仕林的照顾都可圈可点。

而鞠婧祎版《新白娘子传奇》直接将姐姐刻画成了一个令人厌恶的大姑子，经常对许仙白素贞二人之间的感情指手画脚，期间的调教不计其数，把一个大姑子，生生演成了恶婆婆。

总而言之，鞠婧祎、于朦胧《新白娘子传奇》其中槽点太多，很多人物设定大改，自以为会贴合现代观众口味，想更加接地气，添加了大姑子、夫妻矛盾、小三等等元素……

孰不知画虎不成反类犬，其的设定不要说比不上赵雅芝版《新白娘子传奇》十分之一，就连动漫版《白蛇传》的十分之一都比不上。

哪些影视片段是你心中的神来之笔？

情景一：李云龙结婚当天被日军偷袭，赵家裕横遭大祸，秀芹被俘，老李召集部下围攻平安县城，各方面在不知道情况的情况下纷纷支援，在排除掉对于老李的个人情感而言，我们在这一幕幕战争场景和布置讨论场景精神被压抑的死死的，再结合对于老李的独特情感，心里压抑的程度已经日本军官的谈判声中变得咬牙切齿了，随着老李一脚蹬开阻拦的和尚，三声开炮声，配以老李特写、近景、全景三个角度展现出来的愤怒，这一刻，我们也呼了一口气，压抑散尽，留下的只有对于逝去生命的可惜，以及对于老李的心疼，这一段节奏把握的可谓是精彩之至。

情景二：老李在打完平安县城后，安葬了秀芹坐在秀芹的墓前说话，按照老李平常变现出来的大开大合的性格，肯定会嚎啕大哭。但在这一节，老李坐在墓前只是小声啜泣，这里给予了我们一个感情点，老李越不大声我们就越想哭，尤其是老李说出了那句：你在这我感觉我的命就丢在这半截，把我们的情绪渲染到了极致，但这并没有结束，接着和尚出现了，和尚那大幅度的哭泣画面合上了我们的情绪，使我们哀而不伤。演员的演技及导演情绪点的把握真是着实厉害！

接下来唠点开心的！说亮剑四大名场面大彪摔帽、云龙开炮、宝庆溜冰、有胜阅兵之有胜阅兵。

情景三：日军溃败，段鹏带着一批士兵占了一处仓库，由于要继续行军便留下士兵王有胜独自看守，王有胜在换上新鞋后骄傲的站在仓库门前端着机关枪把守，这时有一队队士兵在门前走过，这时王有胜十分骄傲的看着队列骄傲的说出自己的部队番号，而且在之后拍拍自己的新鞋，这时王有胜的表现让我明白了一个词：集体荣誉感。这种对于骄傲和荣誉感，既可爱又是那么可敬！

亮剑的精彩之处可谓是数不胜数，但我们要知道这部剧当时拍摄的时候面临的问题很多，但整个剧组坚持了下来给我们贡献了这么优质的影视作品，感谢他们！

哪部影片对你来说有不一样的意义？

《小偷家族》上映了，冲着是枝裕和，还有金棕榈奖，自然是要去的。从《步履不停》到《海街日记》，是枝裕和的家庭片逐渐成为了一种文化符号，温情细腻而又不缺乏力度。

但是说真的，如果再给我选择的机会，我应该一开始就拒绝。因为此刻，我陷入了无法言说的伤感。

可是，明明海报上每个人都在笑，明明每个情节看的时候都觉得那么温情，明明被暖到想摸一下剧中小女孩的头。

跟我一同前往的L，回来的路上，看着地铁通道里一个卖煎饼的小伙子，愣了两分钟。

「在想什么呢？」我们问，她没头没脑地说：「想感恩一下父母。」然后，我们就各自沉默，沉浸在自己的思索里。

这部电影是如此清淡，仿佛与现实生活并不存在一条泾渭分明的界限。以至于你会觉得，那些人，那些事，就存在于几米之外，几分钟之前。那种叫「爱」的感觉，是一种有如实质的气体，从银幕袅袅地飘散到你的生活中。不是非常浓墨重彩的情感，却挥之不去。

于我而言，这部电影还要多一重的意义。

我是一个妈妈，跟你们一样，也时常有这样的疑问：「我是一个糟糕的妈妈吗？」

今天早晨，Momself的用户群里，一位妈妈在求助大家：女儿因为跟继父观点不和，已经连续一个月封闭自己，没有跟父母讲话了。群里大家都在出谋划策。

「我担心她长期郁闷对身体不好，所以很着急。但是我道歉了三回都没有用，有些累了，或许我该放弃了……听之任之吧。」她无助到底了。

于是我建议她：「带着孩子一起去看《小偷家族》吧，你们会对为人父母有不一样的感悟。」

如果你是一个父母，如果你曾经怀疑过自己是不是一个好父母，我推荐你一定要去看这部电影，来将你从时常油然而生的「挫败感」中挽救。

想到这里，嘴上说着拒绝的我，又一次回到了东京的那个破旧平房里，吃着一碗偷来的泡面，看他们在夏日的微风中嘻嘻笑笑。在是枝裕和始终保持温暖的平视里，重新审视父母这个身份，以及「家庭」对孩子的意义。

眼前，6个毫无血缘关系的人，正纠缠着渡过一段畸形人生。

是枝裕和把全部的感情置于一个破碎阴暗的背景下，每个人都是命运的「失败者」，被家人和社会抛弃。也是在这样的黑洞下，他们给予了对方最温暖的爱，成为了彼此的救赎。

就这样，时间往前走，秒针却在倒着转。他们无时无刻不相爱，又随时面临分崩离析——我被卷进了一个矛盾而汹涌的漩涡。

影片的开头就是个巨大的「悖论」，爸爸和哥哥一起在便利店偷窃，回到家中，等待他们的还有奶奶、妈妈、少女小姨，他们分享食物、分享见闻、互相关心和嘲笑。而后，你却被告知，这样看起来非常幸福的一家，却通通没有血缘关系，只是因为警察口中「不明原因的某种目的」聚到了一起。

奶奶是被前夫抛弃孤苦半生的老人；妈妈曾被前夫家暴继而错手杀人；爸爸是个惯偷，在风俗店遇到了妈妈，因为被理解而相爱；少女小姨离开了不接受自己的家，也同样做起了风俗店的工作；男孩祥太，是被父母抛弃的弃儿，某次在游戏厅被男人捡到。他们各自带着伤痛，组成了一个家庭。

后来，这个堡垒里又闯进了一位不速之客——被妈妈虐待，躲在阳台瑟瑟发抖的小女孩。他们称他为「妹妹」，把她留在家里，躲避警察的搜寻，给她保护和关爱。

究竟是什么「不明原因的某种目的」？在警察看不到的地方，电影用一个个画面告诉了我们答案。

寒冬的早晨，奶奶会给上工的爸爸打好热水，晚上又给刚来到家中胆怯害怕的妹妹缝制连衣裙，她关心每一个家庭成员，拿出所有的养老金照料这个家。这样贡献了住所、金钱、关心的奶奶，坐在沙滩上，看着远处嬉戏的四个人，说出的却是「感谢你们呀」。因为他们，她有了一个家。

这些，像极了我们与自己父母身上所获取的。不同的是，当一切因为血缘关系变得「理所当然」之后，我们反而失去了感谢的的能力。

妈妈是执意要把妹妹留下的那个人，就算冒着犯法的风险也要坚持。她给妹妹买漂亮的裙子，剪短了头发，换了新名字，烧掉了旧衣服。她贴着她的脸说：「那样（打骂）不是爱，爱是这样的。」抱着妹妹，她仿佛抱着自己，一个没有容身之所，遍体伤痕的小女孩。她们的心，都犹如手臂上的伤痕被轻抚过般得到治愈。

因为被温柔对待，原先没有表情，从不表达的妹妹，开始对着镜子里的自己开心地笑，说：「真可爱啊！」这是全片最让人动情的地方，绝境里开出的花才格外灿烂。

在滋养一个生命的同时，妈妈的心也同时获得了滋养，这，就是「妈妈」这个身份的意义所在吧？

偷窃成性的爸爸，去哪里总带着那个早已忘了自己亲生父母的男孩，教会他接纳妹妹。教会了男孩偷窃，却不是为了利用他。他说这是他唯一会的，能够给予男孩最好的东西。

在孩子面前，父母总是显得很笨拙。太想给予，于是失去了判断。不知道什么是对的方式，什么是孩子真正需要的。

看到这里，我原谅了自己对孩子偶尔的失误，也原谅了自己的父母。他们做不到面面俱到，却已是倾其所有。

夕阳下的桥上，妹妹穿着奶奶缝制的裙子，爸爸和哥哥走在身后。他们一同回去那个最不像家的「家」，那里有真心接纳他们的人，修复他们破碎的过往，这就是那个「不明原因的某种目的」。

我们每个人，都天然怀抱着这个目的来到人世——渴望被爱，也渴望有爱别人的能力。只是，时常我们的感受被蒙蔽，顾此失彼。

你知道的，故事总是没有那么简单。

前一天他们还在拥挤的家里相互依偎，第二天一切幸福又化为乌有。他们被迫回到了「合法」的轨道上，再无交集。

还没有跟我挥手告别，告诉我他们的去处，电影就散场了。后来呢？他们怎么样了？还有爱，还有希望吗？还有人跟他们拥抱着挤在一起，在狭窄的天井里看烟花吗？

那次沙滩上的嬉笑，仿佛全被海水冲走。声音还在耳边，放眼四望却空无一人。徒留置身于那个家庭的你我，无所适从。

走不出悲伤，也还是要告别。电影就像是片中妹妹手中的弹球，有的人看到了大海，有的人看到了宇宙。

最后，片中的妈妈进了监狱。她被警察质问：「你都不能生育，还敢自称妈妈？」怀疑、无助、心痛……无法给自己一个答案，她一边咬紧牙关佯装坚强，一边无法止住眼泪。

这段付出都是虚幻吗？就如同我们现实中总是要一遍遍跟自己确认的那样。

在妈妈看不到的地方，妹妹回到了冷漠、暴力的亲生母亲的身边，默默发生了变化。她不再把大人的错归结在自己身上，也试着在牢笼中向往星辰大海，这些那个非法的「母爱」所给予的。

欣慰吧？她们的交集和联结一直在，从未消失。

是枝裕和在电影的最后，告诉了我们这部片中关于「母爱」的答案。而现实的答案，需要你我——每个妈妈自己去寻找。

片中的一个剧情改编自日本一则真实的社会新闻：一个底层小偷家族，偷来了高档钓鱼竿，不去卖钱却用来收藏，因为那是他们全家人的业余爱好。

如同不堪生活里的一把钓鱼竿，把我们或曾深爱或曾痛恨的，那些来自原生家庭的印记，都视为馈赠吧。再重新带着爱和勇气上路，你终会获得更多。

伤感又美好，生活就是这样，就像我们每个人的人生。尽管我们未必会有电影中人物的境遇，但是不妨碍我们每个人在这部电影中看到了自己。

是枝裕和说：「电影的存在并非为了审判个人，导演也不是上帝或者法官。设计一个坏人故事，（世界）也许就变得黑白分明。但我认为不这样做，反而会让观众将这个问题带回自己的日常生活中反复思索。那样的想法基本上至今仍未改变，我总是期盼看电影的人回到日常生活时，对日常生活的看法能有所改变，能成为他们改掉用批判性眼光看待日常生活的契机。」

去耐心地看完这部电影吧，或许也是一个属于你的，重新审视「爱」的契机。

搞笑领域的作者他们本身爱笑吗？

打动自己，才能打动别人；让自己笑了，才能把笑带给别人。

笑一笑十年少，没有人会讨厌一个妙语连珠，幽默有趣的人。

幽默对于每一个人来说都是一笔可观的财富，它如同冬日暖阳，能融坚冰，我们都会很喜欢那些能够让我们由衷的发笑的人。

有了幽默的本领，你就可以随时随地对别人进行“精神上的贿赂”。

一个人，不管男女，只要是一个幽默的人，就会自带光环，吸引很多人来到他的身边。

一个男人，如果拥有了幽默，他在人群中是自带光环的，深受女性同胞喜欢，这一点自不必说，因为很多女性在强调男性魅力的时候都会特别在意对方是否幽默有趣。

同样一个幽默的男人，在男人堆里也会特别吃香。

很多人喜欢郭德纲、岳云鹏，有可能并不是因为这二位长得很高、很帅，而是因为这二位能够演绎很多让人捧腹的段子和“包袱”，从而在精神上成功的“贿赂”了众多的男男女女。

很多人那么喜欢星爷，同样也是因为他的“无厘头风格”逗笑过大家，他就成为了一种另类偶像。

一个女人，如果具有了幽默的特质，她就会在众多女性当中脱颖而出，幽默会让她魅力值加倍，幽默会成为一种仅次于她的美貌的优点。

生活中，不管你是进行演讲还是正在面试、不管你是在处理情侣关系还是上下级关系、不管你是在处理与亲人之间的关系还是与朋友的关系。

只要你够幽默，能逗笑了别人，你至少就成功了一半。

因为，谁也无法拒绝一个让我们内心很开心的人。

幽默让人如沐春风，能融化坚冰

幽默大师林语堂曾经说过：”如果世界各国的领袖都是幽默大师的话，这个世界将会减少很多的战争“。

因为你很难想象，几位国家元首在听完彼此的段子而笑得前仰后伏之后，下一秒就开始翻脸，很严肃的告诫对方“我们要对你展开攻击了”。

而且，幽默的人一般都闪耀着智慧的光辉。

他们知道如何轻松而迂回的达成自己的目的，而不是一本正经或苦大仇深去活着。

但是，幽默似乎是以这种可望而不可及的技能，幽默这事儿似乎有一些复杂。

幽默的人一般给人的印象都是：机智、聪明，一个人如果不够机智和聪明就很难跳脱出日常的思想框架，也就很难在生活中发掘出一些让人忍俊不禁的笑点。

话虽如此，但是笔者曾经说过：任何看起来似乎很复杂的事情本质都很简单，因为它们是有迹可循的，关键在于你要找到其法门。

而要找到幽默的法门，首先我们要搞清楚人为什么会笑。

心理学解读：人为什么会笑

让自己变得幽默的关键就在于，首先，你要搞明白“人为什么会笑”这个问题

从心理学角度来讲，笑或者哭都只是一种情绪表达，每一次笑都是一次神经的松弛和身体能量的释放。

人会笑这件事是一套复杂的系统工程，由于你也不爱看，此处，省略长达一万字的专业心理学分析。

那么，下面我们来开始十万字的专业心理学分析。

简单来讲，笑是一次多巴胺的分泌活动，在神经心理学的角度来讲，我们的大脑只会接受“是”或者“否”两种判断。

如果我们的大脑接受了一些肯定性的信息，神经系统完成了一次信息回路的正反馈，我们的大脑就会分泌多巴胺予以奖励，多巴胺会让我们整个人都感觉很爽。

而一旦我们预期的信息判断被否定我们就会感到很痛苦。

当一件事没有按照我们大脑预期判断去发展，马上就要陷入到一个负反馈的痛苦之中的时候，却突然发现 ，此时并没有造成我们的任何损失，也没有造成否定性的信息反馈出现，此时我们就会笑起来。

一般的合乎预期的正反馈我们大脑会产生爽的感觉，但是并不会产生笑意。

事情没有按照预期去发展，我们的神经很紧张的情况下，接下来却获得了一次新的正反馈奖励，这样脑神经经过这一收一放，就会产生一种神经松弛。

不仅脱禍，而且得福，这样我们的情绪系统就会完成一次愉快的能量释放，我们就会产生笑意。

笑点一般都是在超乎意料之外，而又合乎情理之中的。

搞清楚了笑的这个原理，我们才能来讲人如何变得幽默。

这要从三个方面去着手，那就是技法、视角和心态。

幽默的技法上面，让自己变得幽默的技法方面主要有四点：

多看幽默段子或笑话

在你没有掌握幽默的要诀之前，就多看一些幽默的段子，看一些郭德纲或者星爷的作品，看了那些好笑的内容首先你会变得开心。

其次，你会慢慢记住一些包袱或段子。

同时，在模仿或套用但只要你成功的逗笑了他人，你会找到一些幽默的感觉，就会培养起一些些幽默感。

把握幽默的本质

幽默和段子的本质在于对生活、对判断、对共同经验、对于逻辑的调侃和无害化消解。

任何事情只要被无害化的消解都会变得好笑。

消解的本质其实就是对听众预期判断的一次调戏，也就是听众预期本来是三，你给他来个四，他的脑神经就会被你成功调戏，在脑神经的一张一弛之中就会产生笑意。

如一个叫王六的人上台作自我介绍：大家好，我叫王六，但，请大家别误会，我并不是乌龟他弟。

因为我的王虽然是王八的王，六却是一二三四五当中的那个六。

这样观众的预期逻辑成功的被你带到阴沟里去了，只要你表演得当，把观众成功带入到判断当中去，他们的逻辑和脑神经就会被你调戏。

幽默的视角方面

不管是憨豆先生、卓别林还是星爷这样的幽默大家，还是生活当中有很多充满幽默感。

根本原因在于他们观察事物的视角与一般人不太一样。

前面已经讲过，幽默和段子的本质在于对生活、对判断、对共同经验、对于逻辑的调侃和无害化消解。

那么你必须跳出常规的视角和判断，我们才可能去调戏别人的脑神经。

无厘头的诠释本质而言就是不断调戏观众预期和判断的一个过程，这也是所有搞笑和幽默段子的精髓。

这归根结底还是因为无厘头本身已经跳出了常规的视角判断。

在大家接受到的教育当中，才子佳人搭讪的镜头应该是唯美动人的，这是一种文化赋予大家的共同预期和判断。

只要我们打破这种原有的视角，就会发现生活中笑点不断。

如果你喜欢看憨豆先生，你就会发现憨豆之所以好笑，就在于他的视角与常人不同。

他的行事作风往往就是在挑战观众的预期和判断，对大家的脑神经进行一次又一次的调戏。

所以，要让自己变得幽默，你必须打破常规视角，脱离原有的预期和判断。

幽默的心态方面

可能很多曾经尝试过让自己变得更加幽默的人都会比较注重如何掌握幽默的技巧。

或者多记住几个段子或笑话，但是对于一个想要变得幽默的人来说，心态才是最关键的。

因为：有道无术，尚可求，有术无道，则，止于术。

一个人如果不是心态上面就是很达观的。

那么，他的幽默也只是假幽默，他只是一个段子手，只是一个笑话的传达者。

并不是因为自己那个超脱的视角和心态，去调侃这个世界，调侃生活中的种种。

我见过很多台上的段子手，台下却是一个很刻薄的人，甚至于他们生活中也是一个苦大仇深和一本正经的人，这证明他们的幽默并不是真幽默。

正如一只猴子在一本正经的模仿人类时，总会被人类取笑一样。

当我们觉得正确的方式应该怎样怎样的时候，一种不是按照我们预期来的行为就会撩拨起我们的笑意。

超脱者，达观者的幽默源于我们不在格式化的去理解生活和人生。