免费恋爱的古风短剧,灵魂摆渡杨玉环扮演者

免费恋爱的古风短剧，灵魂摆渡杨玉环扮演者？

《灵魂摆渡》第一季第14集画中仙杨玉环是刘芊含扮演的。刘芊含，中国内地女演员、全国总工会话剧团话剧演员，毕业中央戏剧学院。2011年参演电视剧《皇粮胡同十九号》，和高希希合作出演。2012年3月参加上海东方卫视《舞林大会》。

同年参演唐季礼监制的浪漫偶像剧《偏偏爱上你》，后被《结婚的秘密》何群导演挑中与吴秀波搭档对手戏。

2013年在《打狗棍》中扮演秀儿 。2014年参演网络惊悚剧《灵魂摆渡》，饰演杨贵妃 。

2014年，出演民国传奇年代剧《勇敢的心》，饰演新派女子玛利亚以及猎户妹妹两个角色 。

2014年，主演《大秧歌》，饰演香月 。2016年，参演古装传奇剧《大清江山之龙胆花》 、蒋家骏导演的新版《射雕英雄传》 、李东学、聂闻远主演的《包青天》、《黄埔女生》 。

历史上最大的渣男是谁？

如果说历史上最大的渣男，那这个人非汉武帝刘彻莫属。别的渣男无非是始乱终弃、玩弄感情，榨取钱财。而刘彻则是将女性的利用价值榨得干干净净。刘彻亲手建立了一个又一个外戚集团，然后当他认为这个外戚集团对他的政治有了阻碍时，就毫不留情的将它毁灭。做刘彻的女人，不但要面临着被抛弃、杀死的危险，还要面临着灭族的危险，这也是其他男人做不到的了。

在汉武帝的人生中，作为皇帝的他，当然身边不缺少女人。不过在这些女人中，有四个女人对刘彻最为重要。这四个女人对汉武帝的人生、事业产生了深远的影响。从汉武帝对待她们的过程，我们就能够感到他的渣男本性。

第一个女人就是阿娇。这个女人就是我们熟知的“金屋藏娇”的主角。她是汉景帝同母姐姐刘嫖的女儿。刘嫖本来想让她嫁给当时的太子刘荣，但是被刘荣的母亲栗姬拒绝了。于是恼羞成怒的刘嫖把目光投向了王夫人的儿子刘彻。

有一天，刘嫖抱着刘彻，问刘彻是不是要媳妇，刘彻说要。于是刘嫖指着身边的那些宫女问刘彻要不要，刘彻都说不要。等到刘嫖指到自己的女儿时，刘彻高兴的说，要是让阿娇嫁给我，我一定盖个金屋子让她住。于是，刘嫖和王夫人定下了儿女婚姻，并一起努力，废掉了刘荣的太子之位，让刘彻接替。

在这里，我们就能够看到刘彻渣男的本性。小小年纪，就能够用甜言蜜语来哄骗女人。当然，他和阿娇的婚姻，使得他得到了太子之位，最后登上了帝位。但是，一旦当上了皇帝，阿娇就失去了作用。由于双方的年纪相差较大，年老色衰的阿娇很快就遭到了刘彻的抛弃。阿娇被废黜了皇后之位，退居长门宫，郁郁而终。

走进刘彻视野的第二个女人就是被称为贤后的卫子夫。卫子夫是平阳公主家的歌女，被刘彻看中临幸并带入宫中。卫子夫不但为刘彻生下了子女，还以外戚之力支撑起刘彻的江山。她的亲属卫青、霍去病是中国历史上著名的将领，为刘彻打败匈奴建立了卓越的功勋。

但是，这一切在刘彻的眼里只是他事业的一步棋罢了。随着匈奴的平定，卫青、霍去病的去世，卫子夫虽然被称为贤后，她的儿子虽然贵为太子，孝顺无比，可在刘彻心里已经没有了过去的温情。正是刘彻对卫子夫母子的无情，被他身边的小人看出来，趁机构陷，最终酿成了巫蛊之祸。戾太子死于非命，而对刘彻失望的卫子夫则悬梁自尽。

最后一个女人是钩弋夫人。刘彻对她纯粹是满足自己的欲望，让她为自己生下儿子，传宗接代。在刘彻决定立她的儿子为太子后，就找个借口杀了她。还说什么皇帝小，母后年纪正当壮年，会危害江山社稷。

唯一能够得到刘彻怀念的是李夫人。这个李夫人十分漂亮，也精通音律，能歌善舞。她被刘彻宠幸，一是因为漂亮，善解人意，另一个原因是刘彻想要培养新的外戚，顶替卫子夫的外戚势力。李夫人因为早早得病死去，才得以善终。临死前，李夫人说什么都不让刘彻看到自己的病容，给刘彻留下一个美好的印象。刘彻也以皇后的礼仪安葬了她。

李夫人是一个非常聪明的女人，只有她看穿了汉武帝渣男的本性。她临死前不让刘彻看自己的病容，就是要在刘彻心里留下自己美好的形象。因为她知道，以色事人者色衰爱绝。而刘彻首先看中的就是色。至于外戚的势力，都是建立在女人的色相之上的。所以，李夫人企图以这种手段保住自己的家族。

不过李夫人想要刘彻怀念自己的愿望达到了，可保全自己家族的愿望没能实现。最终，她的家族因为卷入了继承人的纷争，依然被刘彻灭族。她的哥哥李广利虽然手握重兵也无济于事。

我们可以从上面看到，被称为“千古一帝”的汉武帝刘彻，在感情方面就是一个渣男。他的一切行为和感情，都服从于他政治的需要。虽然说，他与女人可以有一段时间的感情，可是这种感情首先是建立在女人的美貌上。而且一旦女人的存在触碰到他的政治时，他就毫不留情的舍弃她。

我们可以看到，刘彻对女人完全是彻彻底底的索取。如果单单从感情方面来说，这个世界上，古今中外的渣男都根本没有资格和汉武帝相提并论。

我是历史笑春风，欢迎大家关注我，多提宝贵意见，谢谢。

女主穿越到古代种植兰花的小说？

穿越之兰花小仙 这里是萌萌的仓鼠。

《穿越之伊兰花开时》是《爱情拿得起放得下》的第二部。其实第一部是个短剧，后来变成了长剧，因为各种原因，只有把第一部写到小米与小北结婚那点就完了，第二部是接着的，建议大家先去看第一部再来看第二部，若果你是大神可以直接看那就直接接着第二部看吧。

曾经的台湾偶像剧你还记得多少？

千禧年伊始，手机还没有普及。

不同版本的手表校对，使得广场上的跨年倒计时稍显混乱，但这丝毫没有影响人们进入新一个千年的狂欢。

彼时，内地的文化产业发展还没有现在那么繁荣，而海峡彼岸的台湾，电视、电影、音乐产业正风生水起。

在这股潮流中，台湾偶像剧走进了人们的视野，一时间风靡两岸三地，迅速占据了八零后、九零后的青春。

那年，潘多拉的盒子拉开了一道缝。

我租了《流星花园》的碟片，和舅妈两个人一下午就哭光了一整卷抽纸。

那是我人生的第一部偶像剧。

万物起源《流星花园》

英德学院空旷的走廊上，四个少年如一阵穿堂风。走在最前面的那个一脚踢翻了篮球筐，扬长而去。

走在最后的那个默默扶起了篮球框，白衬衣里灌满了风。

在白衣少年的目光中，叫杉菜的女生，脸色一阵绯红，“难以忘记，初次见你……”的旋律适时地响起。

那是许多人爱上花泽类的瞬间。

时间回溯至1996年，台湾中视首次推出“偶像一级棒剧场”。

首出5集短剧《追梦一族》，由当时红极一时的“小虎队”成员苏有朋、吴奇隆主演。遗憾的是，此举并未能开启偶像剧的新时代。很长一段时间内，电视台走的依旧是八点档的老路子。

直到2001年，《流星花园》横空出世。

F4的出场姿势

有人说，《流星花园》的道明寺是“中国唯一能叫嚣王思聪的富二代”，家产包括1家电信局，2家电视台，3家炼油厂，4家半导体公司，176家国际大饭店，还有17845家超级连锁大卖场。

大多数人对“家里有矿”的初印象来自于他的这番话：

“我可以每个月给你十万，可以给你一张白金卡，不限额度随你刷。我可以给你豪华的生活，只要我高兴，我连巴黎铁塔都可以买给你。”

虽然个性霸道，表达情感的手段极其粗糙，但偶尔也有笨拙可爱的一面。

他家选儿媳妇的要求很简单：“门当户对。”

这句话是不是很耳熟，因为王健林也说过。

门当户对道明寺，一无所有王健林。

而男二号花泽类则是一名忧郁花美男。

偌大的房间，仅有一张床和一台电视。平时足不出户，但温柔体贴，对杉菜多次出手相救。

经典台词“当你想哭的时候，只要倒立，眼泪就不会流出来了”，被80后长期大面积地用在个性签名上。

大户人家的微笑

美作走路自带弹簧，是当时非常时尚的ABC范儿；

西门则一肚子playboy的花花肠子，眼镜一戴，就是斯文败类的典型。

洗发水代言人

四人看似并驾齐驱，实则性格分明，刚好对应了四种不同的理想情人，很快就被众多姐妹花小团体明明白白地分了个干净。

《流星花园》F4的原型，来自漫画《只要男孩不要花》。

而女主角杉菜则是2001年最幸运的锦鲤。

虽然出身平凡，但从小在父母的爱中长大，善良热情且坚强。

“杉菜就是一颗杂草，不管被人多用力践踏，春天还是会发芽。”

更重要的是，能在道明寺和花泽类之间徘徊不决——没有比这更完美的梦境了。

道明寺语录

之后四人组成「F4」团体，在全亚洲造成了一股旋风。“流星狂潮”也越过了海峡，感染了靠近它的一切。

忽然之间，校园里的男生们都是四个四个地走路。大家一见面就问：“你喜欢花泽类还是道明寺？”

跟道明寺学吵架

校门口的精品店，F4和杉菜几乎垄断了印花图案，就连洗脸盆上都是他们几个的脸。

步入神秘小网吧，1/3的电脑都在播《流星花园》。购物街放的也全是“陪你去看流星雨……”一条街逛下来，得淋200多场雨。

盗版小光盘一度卖到脱销。为了租碟，有人在37度的高温里，哼哧哼哧跑到10公里外的小县城。老板娘还催促说：“看快点，后面的人等着呢。”

在重庆北碚，一座佛教古刹和道明寺撞名了。当年《流星花园》热播时，有不少青年翻山越岭跑到寺庙里打卡。

有人说，《流星花园》“红到像氧气一样，存在每个角落”，F4所到之处会寸草不生，因为“草地都被女人的鞋跟磨平了”。

随之而来的，还有接二连三的负面报道：《学生离家出走要去找F4》。

“家长、老师们紧张了，甚至比以前《还珠格格》热爆校园时还紧张。”

最著名的事件发生在2002年3月25日，太原某中学有学生模仿《流星花园》，在学校内打骂同学、辱骂老师、调戏女生，被称为“春秋五霸”。

道明寺语录

于是，《流星花园》成了万恶之源，学校不让学生穿F4的衣服、禁止四人活动。

2002年3月的第二个周末，《流星花园》被大陆官方禁播。

然而，这并不妨碍《流星》继续像辣条一样在基层群众中收割人气——广电总局禁令下达后，盗版VCD的价格水涨创高，从60块炒到了三位数。

道明寺语录

出现这样的局面并不奇怪。

那年，霸道总裁王思聪只有14岁，大陆偶像剧仍处于山无棱、天地合的《还珠》时代。

而《流星花园》就是一剂强烈的荷尔蒙，在青涩的草莽年代里，为人们编织了一个甜蜜的梦。

童年羞耻神作套路全解释

很快，杉菜就和F4从英德学院毕业。而台湾偶像剧也从未停下步伐，一部接着一部地推出。

《薰衣草》、《绿光森林》、《斗鱼》、《天国的嫁衣》……编剧铆足了劲，往赚取观众眼泪的方向奋笔疾书。

只不过，童年滤镜破碎也就是一瞬间的事情。

近年经过新媒体人的大量考古，人们发现台湾偶像剧简直就是一个大型的“古代抖音”。

台湾网路温度计统计的“尴尬偶像剧”排行榜。

尴尬，首先从角色设定开始。

一般来说，台偶的男主角不是富二代就是业界名人，通常面瘫，大几率情感残障、目中无人，且常常刚好要拆女主角家的房子。

女主角则极为善良，长得不赖，但要弄得很邋遢，将来好来个变装戏，穿上小礼服让男主惊艳一下。

《命中注定我爱你》中，阮经天实力演绎什么叫“惊艳”。

男女主一开始都看对方不顺眼，恨不得同归于尽。

“就算全天下的男人死光了我也不会喜欢你！”

之后因为历经了洗澡被看到、走路跌倒压在一起、滑倒被亲到等等匪夷所思的意外，最终感情升温。

平时不摔跤，摔跤就要摔怀里。

男二号再怎么帅，怎么温柔怎么体贴，也只是炮灰。女二号没有最坏，只有更坏，最好坏到给无数人留下童年阴影。

《绿光森林》里，姐姐苏珊要抢走妹妹苏菲的所有东西，在隔壁男生要搬家的前夜剪断了他和妹妹的传声筒，让两个人错过了十多年。

一路顺风的感情是不存在的。

男主、男二会为了女主疯狂对峙；男二、女主在一起时一定会被男主正好撞到。

眼神也很烫喔。

如果演到一半播主题曲，就要警惕是不是下雨了。

《公主小妹》中，男主角吴尊意识到下雨了，提议进去躲雨，没想到张韶涵却说：“干嘛避雨，这么多好吃的菜，不吃多浪费啊。”吴尊显然是被这个有惜福爱物美德的女孩给迷住，于是两人就在大雨之中继续午餐。

这得怪《流星花园》，从那之后的偶像剧主角都很爱淋雨。

雨好大啊，像杉菜离开道明寺那天那么大。

偶像剧里得绝症和失忆的几率和出门下雨的概率差不多，恢复记忆也和电脑恢复数据一样容易。

《薰衣草》中，梁以薰最后因为心脏病离开人世。

台式言情里不可或缺的一环，非“霸道”莫属。

作为初代偶像剧，《流星花园》开创了玛丽苏的先河，而05年由陈乔恩和明道主演的《王子变青蛙》，则一举打破了鼻祖的收视神话，成为“台湾霸道总裁进化史”上的又一个小高峰。

男主角单均昊延续了开挂人设，不仅会弹钢琴、射飞镖、品红酒、跳华尔兹，还会修水管、换灯泡、辅导功课，同时还自带水下救援和心肺复苏技能。

实力演绎“霸道总裁教你如何抛弃同龄人”。

“所有霸道总裁在单均昊面前，都只是部门经理。”

江湖上开始流传：“单总之后再无霸总。”

更有入戏太深的网友回忆：“那时坐出租去学校，还让司机帮我开门。下车之后，摸一下衣袖，我告诉自己，我就是森威尔的，董事长。”

壁咚的始祖根本就是单均昊，我竟然Lag了十多年才发现。

但凭良心讲，在炫富界，《王子变青蛙》算比较克制了。

2007年的偶像剧《公主小妹》中，皇甫珊的爷爷是“有钱到可以翻过来翻过去，钞票排起来可绕地球好几圈”的亚洲首富皇甫雄。

唐顿庄园风的宅子，一坪一百二十万，平常人不吃不喝四百年才能买到一个厕所。

就因为这剧，不少少女天天幻想自己到了20岁，父亲就会告诉自己：“其实我们家可有钱了，从小不说是为了锻炼你的品格。”

“小姐，这都是我们为你准备的睡衣。”女主小麦被接回家的第一天，就患上了选择恐惧症。

富可敌李嘉诚并不值得炫耀，语言，才是霸道总裁的灵魂。

总裁们的羞耻台词换着花样输出，输出密度根据男女主的误会程度、感情浓度起伏不定。

“如果你要约我女朋友，麻烦你先跟我预约一下。”

“我叫程海诺，你要牢牢记住哦，因为这将是你男朋友的名字。”

“我命令你，从这一秒钟开始，专属于我。”

“裕树，虽然我知道你讨厌笨蛋，但不要太欺负我老婆。”

“我说你值你就值，五百万！”

十年后，大家惊讶地发现，这不就是土味情话么。

发展到中期，霸道总裁不够用了，编剧们开始往接地气的方向挺近。

职业的多样性得到不断的丰富，而职业光环一定要够刺眼：财团老板、赛车手、服装设计师、当红歌星……

大概是千禧年流行离子烫，编剧顺手就写了个Tony老师的爱情故事。

《爱情魔发师》中，三位亚洲超人气首席发型设计师——亚斯、尔奇、费南度。

这仨可不是一般的托尼老师之辈，他们是有官方后援会的。

挑战人体极限是台湾偶像剧的另一个执念。

《紫禁之巅》里就有一群年轻人信奉“打群架不如尬舞”。

“住手！你们不要再打了！”

我还以为是什么校园暴力，仔细一看，原来是两人在暴雨中激情尬舞。

你们不要打了啦，这样打，是打不死人的啦！

健康约架的方式不止一种，有时候还可以打打篮球。

《篮球火》中罗志祥使出的绝招——兰蝶划云游身步，科比看了会沉默，詹姆斯看了会流泪。

1200度转体扣篮，进球的同时火焰四起，最后还要得受点内伤。

连台湾观众也忍不住吐槽：“比扯铃还扯”。

先生，要叫救护车吗

小时候看到这些场面只能用震惊来形容，原来动作戏还可以这么拍，直到我遇见了《终极一班》。

这部划时代的作品，天马行空地加入了“超能力”的设定，用生命在诠释什么叫死亡特效。

《终极一班》中，亚瑟王（左）的石中剑。

汪大东的龙纹鏊。

毛茸茸的青春期，已成了“上辈子的戏”

土味归土味，2001-2010年，台湾偶像剧不仅打开了大陆市场，也迎来了自己的鼎盛时期。

在时间和想象力都相对丰沛的年纪里，80、90后正好赶上了台偶的黄金十年。

很多小女生第一次有了灰姑娘的梦。

来自豆瓣用户啦啦

“在《流星花园》的启发下，我从小就特渴望帮爱人挡个致命一击什么的。再不济，也要时不时追着公车跑。”

有时跑遍全城的饰品店，只为买一件偶像剧周边，比如这个风靡精品店的薰衣草瓶。

少女的心事，要么锁进日记本，要么向万能的树洞倾诉，就像《星苹果乐园》里的弹珠树洞一样。

那些年，我们都不喜欢门当户对，即使是F班的袁湘琴，也决意要爱上高冷天才江直树。

“那年我17岁，在台湾偶像剧的世界里，学会了一些其他地方学不到的道理——找到一个相互喜欢的人，然后一起走下去；彼此更真诚一点，不要互相误会；坏女二带来了深深的阴影，所以要做一个善良的人……”

然而，千禧年的相信，在十几年后却迎来了土崩瓦解。

人们开始厌倦台偶式IP美学，就像厌倦那过时的发型打扮和说话方式一样——套一句大S的话，那都是“上辈子的戏”了。

2009年后，中国大陆引进台剧数量出现断崖式下跌。

与此同时，大陆的电视剧在台湾逆袭。“台湾岛从南到北394公里，几乎处处都有它的声量。”

不少台湾民众还专门买了大陆的电视盒子，追起了《琅琊榜》、《甄嬛传》和《延禧攻略》。

一如当年《流星花园》在大陆盗版横行的情形。

人们对台剧的印象，最终停留在2011年的《我可能不会爱你》。

剧中没有霸道总裁，没有灰姑娘，没有一波三折的剧情，只是以淡淡的口吻，讲述了一个贯穿男女主角青春的故事。

就像夏天的风，轻轻划过每一个曾热衷于偶像剧的人的心中，也带走了他们的青春。

蓝色屏幕的8250曾是花泽类的标志。一晃眼，如今已是iphone x的时代。

但许多人依旧忘不了那个场景：

“黑暗中跳动着萤幕的光，终点是眼睛，那时我从不为眼前的一切感到悲伤，因为青春里有一站，是它营造的梦境。”

1991年的电视节目？

1991年11月，央视曲艺电视节目《曲苑杂坛》开播，主持人上来就告诉观众：“节目两周一播。”

前一年，央视刚制作《综艺大观》，一经推出就成了爆款。其中参加相声和小品的演员，是国家队级别的。《曲苑杂坛》节目组压力很大。

为此，制片人兼主持人汪文华下了很大心思，创新节目形式。她走访民间艺人，挖掘街头杂耍，跟工作人员合力把这节目搞活了。

刚开始那两年，许多老前辈都登上《曲苑杂坛》，为其招揽人气。侯宝林也亮相《曲苑杂坛》，表演《醉酒》。他穿着一身青色长袍，说、学、唱、表，赢得满堂喝彩。侯宝林调侃道：“《醉酒》只能我说，很多人都不敢说，因为是侯宝林的节目。”