给男朋友穿汉服画妆,摄影怎么把旗袍拍摄出时尚清新复古优雅的感觉

给男朋友穿汉服画妆，摄影怎么把旗袍拍摄出时尚清新复古优雅的感觉？

旗袍，中国和世界华人女性的传统服装 ，被誉为中国国粹和女性国服 。

旗袍形成于上个世纪20年代 ，民国20年代之后成为最普遍的女子服装 ，由中华民国政府于1929年确定为国家礼服之一。

在电影《花样年华》中张曼玉饰演的苏丽珍一共换穿了20多套各色旗袍，把东方女性的娉婷婀娜和曼妙曲线诠释的淋漓尽致。

要想把旗袍拍好，第一点，模特的选择至关重要，就是尽可能选择有古装气质与长相的模特，有的模特漂亮是漂亮，身材也尤为出色，但一身的气质现代气息太浓，即使经过化妆，也与旗袍以及汉服唐装有很大的差距，会显得格格不入，这样的话，还没拍，你就已经失败了。

第二点就是模特的年龄，旗袍的特质是比较有年代感的，你要选择的模特如果太过于年轻，拍出来的作品就会流于表面，美则美矣，但旗袍的重要性就不会存在，会让人觉得模特是不是穿着旗袍，无足轻重，即使不穿旗袍也一样，那样的话，你拍旗袍的初衷就不在了。

最好是选择长相成熟或者干脆就选择御姐型，少妇型，熟女型的模特，因为女人的气质与韵味是随着生活的积累与岁月的增长而逐渐体现出来的。所谓女人味你是无法在小女孩身上看到的，而女人味却是旗袍所独有的。

第三点就是模特的身材了。旗袍最善于体现东方女性的曲线，那么一个白皙丰腴 ，身体比例比较完美的女人就是你最好的选择了。这里最忌讳的就是身段过于苗条甚至骨感型的模特，即使长相再怎么漂亮，可如果骨瘦如柴，那么也就失去旗袍雅韵的意义了。但同时也不要选择那些胸部过于丰满，所谓爆乳型的模特，那样会让人的视线偏移，会让人无视模特的穿着，那样穿旗袍也一样没什么意义了。

第四点也是最重要的一点，拍旗袍最好拍全景，不管是横幅还是竖幅，最好把模特的全身纳入你的镜头。因为如果不把模特的腿部，尤其是大腿部拍进去，又如何体现旗袍开叉这个特质？

所以不管是修长的大长腿还是丰腴的粗腿型，你都应该用镜头表现出来。

最后一点，与模特无关，就是场景与背景。拍旗袍最好选择深宅大院，古镇老村，仿古建筑，当然能选择具有民国风的场所就更佳了。一些影视基地里的民国城或者有关民国人物的景点是你最好的选择！当然，如果你没时间，没机会，也没必要非得追求如此，其实一个公园里的亭子，一个花园里的花草也一样，就看你本身的技术素养了。

为什么很多古装影视剧导演不用正确形制的汉服？

先说汉服，秦、汉、魏晋、唐宋元明清等各个朝代都有对应的不同形制的服装，当我们看到这些衣服的时候自然就会联想到喔，这是什么朝代的。比如《甄嬛传》两把头，钿子，大拉翅，旗装，这些装束观众一看就知道这是清朝的故事。对于这类有明确时代背景的剧，那自然要讲究服装造型，越还原当时的风貌越能让观众有更好的观影体验。

然后就是另一类仙侠剧，故事设定大多数是架空的时代《三生三世》没有明确时代背景，人物设定也都是神仙，那自然会让人有幻想的空间，尤其一些壁画里仙女都是衣袂飘飘，腾云驾雾，服装都带着轻纱能随风舞动，这样的装束跟我们想象中的仙女是符合的。如果非要给仙女的衣服安上明确的朝代，假如是清朝的，联想一下甄嬛传中的大臣们也能飘能飞，场面是不是瞬间——《僵尸先生》《一眉道人》

所以不是导演不用正确的形制的汉服，可以用，但不是很必要。这个时代不缺正确的审美，而且正因为能看的太多了，需要有些可以想象的空间。

如何把汉服做到日常化？

汉服的日常需要观念和行为的同时推动，从搭配的角度讲，其实不难实现。

比如汉服中有对襟褙子、对襟上襦、对襟竖领短袄、齐腰襦裙，圆领袍等很适合混搭的款式，前三款搭配时装裙都不会违和，褙子还可作为长短外套（褙子有长短款）、防晒衫穿着；相对，齐腰裙搭配时装上衣也非常合适，且汉服裙多绣花、印花、四季布料皆全，混搭穿突出古典气质。而圆领袍则很适合当做翻领风衣，一样很帅气。

另外就是随心，只要你想穿，除了非常隆重的款式，很多清新的设计整套出街也是完全没有问题的!只要你加入进来日常大军就会多一份子!身边的例子，以前只有自己穿，现在已经能常常见到出街的同袍了!朋友和妈妈都有这样的反馈!日常不难，心动不如行动呀!

图片出自宴山亭 为文中没有补充的“交领款”

摄影怎么拍美女能让人觉得秀色可餐？

摄影这门视觉艺术，随着时代的进步，观者的审美不断提升，对拍摄者来说，也在随时挑战在视觉创作的极限。对于拍摄美女人像题材来说，要达到“秀色可餐”的视觉效果，这不仅是对拍摄者的技术和艺术的考验，也是对拍摄对象的形体和情绪表现的考验。

所谓的“秀色可餐”，形容异常秀美，给观者传达出愉悦的精神享受。同时，与观者的审美意识和欣赏角度有很大的关系。对于同一幅摄影作品，不同的人欣赏会有不同的欣赏结果。

第一：拍摄对象要上相

每个人各有其气质与内涵，有的人在生活中看起来很漂亮，但用拍照的方式，展现在画面上，给人的视觉效果很一般。但有的人恰恰相反，这类人就是我们常常说的“上相”，拍出来的照片视觉效果非常好。

第二：拍摄对象要善于肢体与情绪的表达

根据拍摄的主题内容不同，拍摄对象要善于用形体和情绪，来表达其内容，这是非常关键的，摄影师技术再好，艺术修养再深，关键还得要看拍摄对象的表现，这是基础，如果没有这个基础，肯定也是拍不出“秀色可餐”的人像照片的。

第三：化妆与服装要适合拍摄对象

服装要占据人像照片的大部分面积，没有适合拍摄对象气质的服装，拍出来的效果也会是很差的。同时，面部化妆也是不可忽视的关键点，好的化妆，锦上添花，不好的化妆，严重影响作品的完美度。

第四：拍摄者的技术和技巧

有了好的拍摄对象，这就要求摄影师的技术与技巧要高，从不同的角度，运用合适的表现形式来呈现作品，包括曝光、对焦方式、构图方法，以及对拍摄对象情绪的调动，都得靠拍摄者精准的表现。

第五：较完美的后期处理

后期处理也是完美作品呈现的一个重要环节，后期是弥补前期拍摄的不足，当然，要合适的后期才能锦上添花，过度的后期会导致画蛇添足。

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00后教师穿洛丽塔上课？

教师是一个神圣且高尚的职业，教师以身作则、言传身教、为人师表，都是优秀教师需要具备的品质与正确的三观，老师穿着正装更能外向的表现出教师的庄重。

老师的言行与穿着是学生对教师职业的认知。在学习阶段，学生有崇拜，学习老师的行为。树立正确的人设尤为重要。老师穿着正装是一个正确的引导。教书育人，以学生为本，老师需以身作则，为学生树立正确的观念。